Der kleine Nick hat einen schrecklichen Verdacht: seine Eltern wollen ein neues Kind bekommen und ihn im Wald aussetzen. Nick hat Eltern, die ihn lieben, eine Clique von fabelhaften Freunden – und er hat überhaupt kein Bedürfnis, daran irgendetwas zu ändern. Doch eines Tages belauscht Nick ein Gespräch seiner Eltern und denkt fortan, seine Mutter sei schwanger. Er gerät in Panik und fürchtet das Schlimmste: ein kleiner Bruder! Nicks Eltern werden keine Zeit mehr für ihn haben. Vielleicht werden sie ihn sogar aussetzen, im Wald, wie den Däumling im Märchen. Um diesem unglücklichen Schicksal zu entgehen, entwirft der kleine Nick eine Strategie, um sich für seine Eltern unentbehrlich zu machen. Doch obwohl er sich alle Mühe gibt, tritt er in ein Fettnäpfchen nach dem anderen und beschwört mit der Zeit immer mehr Ärger herauf...

Pit Handlos (Jürgen Tonkel) hat viel Geld in einen zweifelhaften Vertrieb mit Schönheitsprodukten investiert und versucht seitdem die Produkte bevorzugt an frühere Freundinnen zu verkaufen. Den Niedergang seiner bürgerlichen Existenz verbirgt er hinter einer behaupteten Erfolgsfassade. Nach dem Verlust seiner Wohnung zieht er unter einem Vorwand zu seinem Sohn Flo (Michael Kranz) und dessen Gothic-Freundin Moni (Steffi Reinsperger) und verstrickt sich in Unwahrheiten. Als auch das Wiedersehen mit seiner Jugendliebe Christiane (Inka Friedrich) im Kundengespräch endet und sich Christiane enttäuscht abwendet, merkt Pit, dass etwas schief läuft. Erst langsam begreift er, dass er Christiane noch liebt, und dass er endlich ehrlich zu sich selbst sein muss, wenn er seinem Leben eine Chance geben will.

Der Kultfilm einer ganzen Generation; und das Gründungsdokument von New Hollywood. Zwei Männer – Kleinkriminelle, Junkies, Träumer – brechen auf, um das andere Amerika und ihr wahres Ich zu suchen und gehen an der eigenen Realität und der von Redneck-Country zugrunde. Die Sozietät der „Normalen“ erträgt die Abweichung, das Anders-Sein nicht; sie bestraft es mit dem Tod. Ende der 60er Jahre tobte der Vietnamkrieg und zerriss Amerika. Hippies, Rockmusiker und linke Studenten entwarfen die Vision einer libertär-hedonistischen Gegenkultur. In dieser Zeit bieten Dennis Hopper und Peter Fonda eine Alternative zum verbrauchten Hollywood-Kino, die in vielem an die europäische „nouvelle vague“ erinnert: die Freiheit der Improvisation, die Eroberung der weiten Lanschaft und des anpsychedelisierten Unbewussten, rauschhaftes Lebensgefühl und neues ökologisches Bewusstsein und, nicht zu vergessen, ein düsterer Humor und eine sinistre Spiritualität. Die beiden Männer auf ihrer Harley Davidson sind die Enkel Walt Whitmans und die Kinder von Jack Kerouac und seinem „On the road“-Manifest. Der Soundtrack, der diesen Film prägt wie keinen vor ihm, gibt den rauschhaften Rhythmus eines neuen Daseins vor. Was ist „Easy Rider“ heute, vierzig Jahre später? Ein filmisches Meisterwerk? Auf jeden Fall das unübertroffene Dokument einer ambivalenten Ära, die noch immer beunruhigt. Und der Ursprung eines neuen Lebensgefühls und einer neuen Ästhetik.

Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) ist ein begnadeter Dieb, der absolut beste auf dem Gebiet der Extraktion, einer kunstvolle und gefährliche Form des Diebstahls: Cobb stiehlt wertvolle Geheimnisse aus den Tiefen des Unterbewusstseins, wenn der Verstand am verwundbarsten ist – während der Traumphase. Dank seiner seltenen Begabung ist Cobb in der heimtückischen, neuen Welt der Industriespionage heiß begehrt. Doch diese Existenz hat auch ihre Schattenseiten: er wird auf der ganzen Welt gesucht und hat alles verloren, was er liebte. Eines Tages bietet sich ihm die Chance zur Rettung: Ein letzter Auftrag könnte ihm zu seinem alten Leben zurück verhelfen, aber nur, wenn ihm das absolut Unmögliche gelingt: die so genannte INCEPTION. Statt eines perfekt ausgeführten Diebstahls müssen Cobb und sein Spezialistenteam das genaue Gegenteil vollführen. Ihr Auftrag lautet nicht, eine Idee zu stehlen, sondern eine einzupflanzen. Sollte ihnen das gelingen, wäre es das perfekte Verbrechen.