Der Kultfilm einer ganzen Generation; und das Gründungsdokument von New Hollywood. Zwei Männer – Kleinkriminelle, Junkies, Träumer – brechen auf, um das andere Amerika und ihr wahres Ich zu suchen und gehen an der eigenen Realität und der von Redneck-Country zugrunde. Die Sozietät der „Normalen“ erträgt die Abweichung, das Anders-Sein nicht; sie bestraft es mit dem Tod. Ende der 60er Jahre tobte der Vietnamkrieg und zerriss Amerika. Hippies, Rockmusiker und linke Studenten entwarfen die Vision einer libertär-hedonistischen Gegenkultur. In dieser Zeit bieten Dennis Hopper und Peter Fonda eine Alternative zum verbrauchten Hollywood-Kino, die in vielem an die europäische „nouvelle vague“ erinnert: die Freiheit der Improvisation, die Eroberung der weiten Lanschaft und des anpsychedelisierten Unbewussten, rauschhaftes Lebensgefühl und neues ökologisches Bewusstsein und, nicht zu vergessen, ein düsterer Humor und eine sinistre Spiritualität. Die beiden Männer auf ihrer Harley Davidson sind die Enkel Walt Whitmans und die Kinder von Jack Kerouac und seinem „On the road“-Manifest. Der Soundtrack, der diesen Film prägt wie keinen vor ihm, gibt den rauschhaften Rhythmus eines neuen Daseins vor. Was ist „Easy Rider“ heute, vierzig Jahre später? Ein filmisches Meisterwerk? Auf jeden Fall das unübertroffene Dokument einer ambivalenten Ära, die noch immer beunruhigt. Und der Ursprung eines neuen Lebensgefühls und einer neuen Ästhetik.